Pensiero critico e alfabetizzazione mediatica

In questo quadro, l’alfabetizzazione visiva critica diventa un metodo di lavoro fondamentale. Collega la pratica artistica con la ricerca, l’insegnamento con la visione e l’allestimento di mostre con l’analisi. Approcciando la cultura visiva come un campo di interpretazione piuttosto che di istruzione, Press to Exit Project Space coltiva una forma di pensiero critico che è al contempo concettuale e visiva, radicata nella pratica, attenta ai dettagli e aperta alla complessità.

Questo orientamento influenza anche la nostra metodologia didattica. Durante lo Skopje Co-Production Lab (2-4 giugno 2025), la discussione sul pensiero critico e l’alfabetizzazione mediatica si è estesa al campo pedagogico, esplorando come l’alfabetizzazione visiva possa essere insegnata non come accumulo di conoscenze sulle immagini, ma come un processo per disimparare le modalità abituali di visione. L’attenzione si è spostata da ciò che un’immagine rappresenta a ciò che fa: come le strutture visive plasmano la percezione e l’interpretazione.

Gli esercizi sviluppati in questo contesto hanno combinato approcci analitici ed esperienziali, tra cui l’osservazione prolungata, la traduzione tra registri visivi e verbali e l’interpretazione collaborativa dei media. Qui, il pensiero critico non era inteso come valutazione, ma come attenzione attiva: la capacità di cogliere simultaneamente molteplici significati e rimanere consapevoli di come vengono costruite le narrazioni.

Il programma Pensiero critico e alfabetizzazione mediatica è stato sviluppato come una serie di discussioni ed esercizi interconnessi che esplorano come la teoria possa essere attivata attraverso la pratica artistica e curatoriale. Ha riunito professionisti che operano in diversi campi dell’arte e dell’educazione, ognuno dei quali ha dimostrato approcci distinti ma complementari all’impegno critico.

A seguito di queste presentazioni, i partecipanti hanno preso parte a una discussione collettiva su come l’educazione artistica possa promuovere il pensiero indipendente e la percezione critica in ambienti saturi di media. Questo ha posizionato l’arte non come un oggetto o un risultato, ma come un metodo di indagine, un modo per analizzare e riorganizzare la percezione stessa.

Per ampliare questo approccio, sono stati sviluppati diversi esercizi di riflessione da includere in questa guida. Questi includono la definizione del pensiero critico in relazione alla propria pratica, la riflessione su momenti concreti in cui è stato applicato e l’esame del rapporto tra teoria e pratica. Altri esercizi si concentrano sulla consapevolezza contestuale, sull’analisi dei media, sulla ricerca d’archivio e sul ruolo del linguaggio curatoriale nel plasmare l’interpretazione.

Attraverso questi formati, l’alfabetizzazione visiva critica funziona sia come metodo che come etica. Permette ai partecipanti – artisti, educatori, curatori e pubblico – di comprendere la cultura visiva come un campo di negoziazione piuttosto che di consumo passivo. In questo senso, il pensiero critico viene ridefinito come un processo visivo e corporeo: un modo di vedere che mette in discussione ciò che viene mostrato, ciò che rimane invisibile e ciò che struttura la visibilità stessa. Permette all’arte di operare non come decorazione o commento, ma come luogo attivo di riflessione, sperimentazione e produzione di conoscenza all’interno delle mutevoli condizioni del contemporaneo.